如何将一块璞玉雕刻成艺术珍品，张炳光浸淫其中30余年。在他和弟子们的巧手下，哪怕是一块边角料也能起死回生。花甲之年，他决定把雕刻台搬到网上，让更多人一起见证奇迹。

　　“起死回生”

　　张炳光和两位合伙人围聚着新买的翡翠料。这是一块不大的片料，呈梯形状，厚约五公分，表面翠绿，质地细腻。用行话来说，“色”和“种”都不错。他们共同出资300万买下，准备做成饰品售卖。

　　满怀期待地切开，三人惊住了：翡翠内部浮着大团大团的白色絮状物。这是质地不够紧密，内部出现缝隙导致的，行内称为“棉絮”。棉絮越多，翡翠的品质通常就越差。三人估计，按原计划做成手镯出售，只能卖100万元左右。

　　两位合伙人都很失望，很快把这块翡翠料抛在了脑后。张炳光却放不下，有空就摩挲着玉料思量。最后他决定，把材料做成山水牌试试。“山水比较自由，可以想办法去除‘棉絮’的影响。”

　　此时，张炳光浸淫翡翠雕刻已有近20年，获过国家级金奖，前一年还被评为广东省工艺美术大师。他想，既然材料本身有缺陷，那就在工艺上下功夫，试试能否奏效。

　　从玉料中切出约6公分长、4.5公分宽的一块，打胚、修整、调细节、收尾，玉牌正反两面雕山水，两侧和上下雕梅兰菊竹，图案雅致，精妙的工艺完全掩盖住了“棉絮”，只留下玉的翠绿澄澈。还在进行最后一步抛光工序，就有顾客以300万元的价格定下了这件作品。一块不够优质的玉料，被张炳光的高超技艺盘活了。

　　12年前的这桩轶事，张炳光多次津津乐道地和人谈起。此前，牌子在翡翠市场上并不流行，价格也较低。这块山水牌面世后，市场上都在打听是谁做的，带动了一波翡翠牌风潮。

　　这样“起死回生”的惊艳，如今经常可以在“经鼎玉文化”的抖音账号上看到。张炳光1996年创办工作室，从3个人发展到现在100多人的规模。2019年，工作室入驻抖音，以短视频和直播呈现玉雕之美。

　　点赞数最高的一条视频，记录了一次令人惊叹的创意过程：做手镯后剩下一块环牙料，左右一大一小两片不规则形状，中间细细的一条相连。这样的边角料通常是切开做成珠子、小摆件等，但左右两片分别透出翠色和紫色，切开便破坏了双色一体的美。

　　张炳光带着工作室的弟子们仔细思索，从古典文学中找到了灵感：一艘细长的小舟，左侧船头一人醉卧，色呈淡紫，身旁立一盏灯，巧妙地利用了材料顶端的翠色。右边较为宽厚的地方雕成乌篷，上立仙鹤，一人立右侧船头，衣袂翻飞。“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”——活现出苏轼《后赤壁赋》的飘逸洒脱。

图 | “后赤壁赋”的创作过程

　　“做高端翡翠料，要心随物转。”谈起从事玉雕艺术的心得，张炳光兴致勃勃：高端料珍贵，要最大限度地留存和发挥材料本身的美，就要根据它的色、种、水、形状等特点来设计；对于中低端料，要“物随心转”，用新颖的创意和高超的工艺，充分发掘材料的每一点可取之处，赋予普通材料更高的艺术和文化价值。

　　宽敞明亮的工作室里，50多位雕刻师、10多位设计师一人一张工作台、一盏灯，埋首于翠色世界。张炳光巡视其间，看弟子们操作，不时指点几句。尽管担任大量社会职务，事务繁多，但他仍每天到工作室，指导弟子，也亲自雕刻。

　　每晚9点，处理完课徒、会客等事务的张炳光走进自己的工作间，在圆轮、钉头、尖圆橄榄、斜棒等工具的环绕下，捧起一件翡翠料或是半成品，一点点打磨。这是他的热爱和根基。 

　　“我想干到80岁。”头发花白的张炳光笑起来，神情爽朗。

　　大师的长成

　　第一次接触玉雕时，工艺大师已经近30岁了。

　　1962年，张炳光出生在广东揭阳。当地工艺美术发达，张炳光的两个哥哥都从事相关行业。高中毕业，18岁的张炳光也开始随岭东国画大师魏明亮学画。

　　家中经济紧张，学画3年后，张炳光转向壁画、漆画等实用性更强的领域，同时跟随老师做修补祠堂、民居等工作。潮汕地区重宗族，祠堂随处可见。改革开放收入增加后，当地人都热衷于修复老旧的宗祠。

　　潮汕人对工艺的要求很高。修一栋建筑，往往会找两个工队，一个做左边，一个做右边，让他们比拼。有时两队水平相去甚远，落后的队会专门外聘手艺高超的工匠来帮忙，即使赔钱也在所不惜。

　　张炳光专事修补建筑物表面原有的画作，这是工匠中地位最高的，雇主都尊称为“先生”。收入也不错，上世纪80年代后期，张炳光每月大概能挣1000余元，足以维持家庭开销。

　　转折发生在90年代初。一次聚会，张炳光学画时的一位师兄说起自己正在从事玉雕，邀请师兄弟们到自己的工作室参观。工作室位于阳美村附近，这里后来被称为“中国玉都”。

　　多年后回忆，张炳光还清晰地记得，刚走进阳美村，听到机器磨玉那粗粝的声音，他就喜欢上了。看到玉石在打磨下成为一件件精美的工艺品，张炳光当即决定，转行投身玉雕。“修复建筑物上的画只能按照原样来，不能自由发挥，不像玉雕有创造性。而且建筑物永远在原地，玉雕却能流通。”

　　张炳光拜师兄为师，开始从头学习翡翠雕刻。学徒工钱低，即使师兄照顾他，收入也无法和从前相比。母亲一度颇有微词，嫌他放弃了收入丰厚的营生。幸而妻子很支持，自己从工厂揽活挣钱，让张炳光安心学艺。

　　虽然张炳光扎实的美术功底令师兄对他相当看好，但“大龄”学艺，他丝毫不敢懈怠。白天和师兄学习，从基础的牌子、简单的造型开始做起。晚上回到住处，继续研习自己买的李苦禅等大师的画册。周末还要跟着以前的师父做些修补建筑物的活，贴补家用。

　　3年过去，张炳光出了师。和他学习时长差不多的手艺人都开了工作室，但生性谨慎的他总觉得自己经验还不够，于是选择先到一家玉器店工作。又过了3年，张炳光终于租了民居里的一间房子，在阳美村自立门户。房屋条件简陋，隔着天井，主人在前屋煮猪菜，张炳光在后屋雕刻，怪味弥漫整个空间。但张炳光并不以为苦，他的心思都在精进技艺上。

　　起初由于缺少资金，加上张炳光对自己挑选翡翠的经验还不够确信，工作室只做来料加工，按件收取手工费。第二年，张炳光逛市场，偶然看到一块翡翠料。那是一块三角形的料，一边薄一边厚，翠色在薄的一边，不好利用。周围有人出价1200、1300元，张炳光觉得，这块料虽然形状不易加工，但颜色很漂亮，于是花了1500元买下。旁人都说他买贵了，说这材料的厚薄、颜色都不均匀，无法做成传统的辣椒等式样，能雕成什么呢？

　　回到工作室，张炳光对着材料反复琢磨，突然想到：一边薄一边厚，不是适合做成斧头吗？厚处做斧柄，薄处做斧刃，翠色正好在刃上。但仅是这样还有些单调，张炳光又在斧头上刻上了“刘海戏金蟾”的图案。刘海砍樵的故事流传民间，孝子刘海砍柴奉养母亲，和斧头的主题正相契合，而金蟾代表财源兴旺，寓意美满。

　　张炳光用两三天时间做好这件作品，拿给一位从业多年的好友看。好友一见便说，这能卖一万元。张炳光没有当真，他平时为顾客雕刻翡翠，手工费最高也只有300元。见好友喜欢，他便顺口托好友帮自己售卖。

　　没过两天，好友便打来电话，说有顾客出价8500元，问张炳光愿不愿意卖。张炳光连忙说赶快卖，因为激动，声音都有些发颤。

　　“那是我首度一次性赚好几千元，给了我很大的启发。”张炳光回忆，当时他想：把对翡翠的理解发挥到极致，再结合好的工艺，翡翠创作的前景会非常广阔。

　　之后，张炳光有了合伙人，开始有能力购买翡翠材料自己加工。他尤其喜欢挑一些别人不擅长利用的材料，依靠巧思和高超雕工把它变成美丽的艺术品。2008年起，他频频斩获“百花奖”“天工奖”等工艺美术或玉石雕刻领域的大奖，渐渐成为翡翠圈内知名的工艺师。

图 | 张炳光在工作室指导学生

　　2010年雕出那块卖了300万元的山水翡翠牌后，张炳光开始有意重拾起翡翠牌的制作。学艺时他就很喜欢做玉牌，“玉牌可以集中体现书法、国画、篆刻等艺术，最能承载中华优秀传统文化”，也能充分发挥张炳光所学。

　　多年精研，集中凝聚在张炳光2018年雕刻完成的翡翠玉牌“乾坤明素”里。这件作品问世当年，便获得有“玉雕届奥斯卡”之称的“天工奖”金奖，第二年又应邀到国家博物馆展出。

　　也是在2018年，张炳光获中国工艺美术大师称号。当年年近而立才改行的小伙计，走到了行业与艺术的顶峰。

　　一块玉的价值

　　“这块材料紫底飘绿，纯净度高，我们设计做成观音……”晚上8点，进入经鼎玉文化的抖音直播间，主播正在介绍一块翡翠料。

　　“大家可以猜猜价格。”弹幕里迅速跳出一行行数字，从几万到几十万都有。

　　去年1月份，张炳光带领的经鼎团队开始试水抖音电商。每晚4个小时里，工作室会精选出二十块左右的翡翠料，讲解材料的特点、尺寸、设计方案，报出价格供顾客挑选。弹幕里的讨论通常都很热烈：“这个适合做白鹤山水”“刚才那块卖出去了吗？”

　　这样热闹的场景，对于甘坐冷板凳雕刻玉石的大师们来说很是稀罕。

　　开播前，工作室顾虑重重。翡翠的观感极其依赖光线，大家担心顾客看直播买了翡翠后，在不一样的光线条件下觉得上当。最后决定，收到翡翠后一周内可以退货，解决了顾客对线上交易的顾虑。

　　经鼎的直播负责人沛沂回忆，开播半年后，他明显感到直播做出了效果。翡翠价格较高，传播不易，此前工作室的作品大多依靠业内口碑售卖，辐射范围有限。如今直播间的观众和买家遍布天南海北，电商无远弗届，使翡翠雕刻渐渐出了圈。同时，由于省去了中间商环节，价格也比从前优惠，“买卖双方都获利。”

　　看经鼎的抖音短视频，雕刻精巧的翡翠作品总是令人忍不住击节赞赏——

　　做手镯剩下的不规则边角料，利用从敦煌古壁画中得到的灵感，雕成一个弯腰供奉的侍女，手持莲台，可以用来焚香；

　　两块边缘各有一抹浅红色的翡翠，雕成“新郎迎亲”，两抹红正好是新郎新娘掀起的红帘；

　　张炳光时常教导弟子，玉是君子之器，象征着温润澄澈的美好品质。要做好玉雕，首先要深入了解玉。他教弟子“审料“：分档次、懂取舍、明属性，对翡翠料的档次、成色理解透了，再着手设计、雕刻。他常说，工匠是绿叶，翡翠是红花，要对自然造化之美有珍惜敬畏之心。

　　工作室的设计师们大多毕业于各大美术学院。学画多年的张炳光很重视美术基础和美学素养，经常带设计师和雕刻师们研读经典美术作品和美学著作。拿到材料，他总是要求弟子们多思考，以不落窠臼的设计用好每一寸料，“就是要开拓视野给大家看。”

图 | 工作室的作品“惊鸿飞天”

　　一块被雕刻师调侃为“怀疑是不是在废料堆里捡到的”材料，翠色少又高低不平。经过工作室的设计和精雕，废料变成了一艘乌篷船，船头坐着头戴斗笠的剑客，翠色自然集中在剑客头上。船篷用镂雕工艺题诗“十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏功与名”。这件“侠客行”，是工作室的抖音翠友们最喜爱的作品之一。

　　入驻抖音两年多，经鼎已经吸引了28万粉丝，获赞量100万，也在线上开辟了新市场。很多观众半开玩笑地称赞他们，“把玉做成买不起的样子”，也经常有顾客在评论里询问怎样定制。这背后，是张炳光带领工作室多年精进技艺的沉淀。

　　2月，张炳光亲自出镜，分享了工作室“压箱底的宝贝”，也是自己最喜欢的一件作品——获过“天工奖”的翡翠玉牌“乾坤明素”。

　　“乾坤明素”的材料取自一块水中的玉石，温润、细腻、油性。张炳光说，自己从业几十年，还从未见过这么干净、完整的材料，“就像婴儿一样”。他不肯辜负好料，从2014年拿到玉料起就反复思索，三易其稿，4年后才终于完成了这件作品：翡翠玉牌正面雕阴阳鱼，一条鱼下探，一条鱼上跃，合抱成太极图的中心部分；背面刻《道德经》中的文字。正面灵动，反面庄穆，和材料的清明素净一起，呈现出作品主题：道家十二许愿中的第一愿“乾坤明素”，意为乾坤朗朗，天下太平。

图 | “乾坤明素”正反面

　　在这条短视频的评论区，有不少观众感叹：没有多年的国学功底设计不出来。也有人表示，虽然买不着这镇店之宝，但却让他入了玉雕的“坑”，“下了第一单”。

　　热爱传统并不意味着抗拒新事物。每隔一两个月，张炳光都会出现在工作室的直播间，和观众分享作品，讲解翡翠赏析要领。4月23日至5月4日，抖音电商推出“抖音潮流东方季”，邀请多位手艺人参与活动，旨在助力国货发展、弘扬传统文化。经鼎工作室应邀参与线上带货，张炳光也将在4月30日进行专场直播，讲述翡翠雕刻的奇巧故事。

　　最近，抖音电商“寻找同行者”也关注到了张炳光的故事。“寻找同行者”是抖音电商的创作者成长大本营，致力于挖掘优质达人和商家，通过专项扶持计划，助力他们在平台实现更长远的发展。其中，“看见手艺计划”将持续关注非遗传承人和手艺人，帮助他们获得更多关注和发展机会。

　　“泉声汨汨皆真语，山色如如尽法身”，张炳光自撰的这副对联，表面写山水，内里是一颗传承、传播玉雕艺术的真心。最近弟子们又出了不少好作品：惊鸿飞天、王猴摘桃……都是用不起眼的材料做就的。有时看到弟子在灯下专注地琢玉，恍惚就像自己当年。他用半生开掘一块玉的价值，这条翠色之路不乏艰难但美丽深长，他想带更多人一起向前走。

关注公号：redshcom  关注更多: