去年在H&M推出设计师合作系列十周年时,还推出了一本名为TheFirstTenYears的书,这本共140页的时尚书完整收录了10年来与之合作的时尚设计师的联名系列,包括KarlLagerfeld、StellaMcCartney、CommesdesGar?ons、JimmyChoo与AlexanderWang等十余款,每一位设计师都拥有独立的章节,并将当时系列的形象广告、设计师名言和未曾曝光的专访内容收录其中。
为千禧一代创造独特体验
千禧一代注重各种感官上的体验。从2009年起H&M就是美国科切拉音乐节(Coachella)的官方指定赞助品牌,设计生产H&M’sCoachellaCollection,致力于为千禧一代打造音乐节上最潮最酷炫的打扮。此外,在今年H&M推出Coachella系列的时候,还推出一个有意义的活动。只要你带着旧衣服去H&M门店买衣服,你还可以有机会获得音乐节的门票或者买H&M’sCoachellaCollection时可以享受打八折的优惠。虽说快时尚品牌与环保似乎无缘,但是H&M似乎是想做一点努力。
在今年三月的音乐节上,H&M还放置了虚拟现实穿戴头盔邀请音乐节上的年轻人来体验一把虚拟现实。有体验者声称自己似乎就穿梭在H&M的裙子之间。
现场还有一个360度的镜像自拍站(360-degree“MirroredSelfieStation”),这个自拍站拍出来的照片运用特殊的光效和视觉效果使照片更加独特。在音乐节现场游客还能够通过一个神奇的数字音乐装置自己动手“做”原创音乐,这个神奇的装置出自纽约艺术家AaronSherwood,音乐节上展示了一个自称为“声音雕塑”的作品——Magnetophone(磁录声机)。
今夏H&M推出夏季新品时,为了和年轻人产生更多的互动,H&M还推出数字化音乐平台H&MLoveMusic,让服装除了能看、能穿,还能“听”。H&MLoveMusic是通过手机移动端登陆的数字化平台,时尚和音乐的爱好者可以创建自己喜爱的个性化音乐。H&MLoveMusic的混音机页面最下端的旋转盘上是H&M夏季的43款单品,一共分为四个类型的声音,包括节拍、音效、旋律和人声。每种类型的单品对应一个类型的声音音效。每个单品都有属于它的独特音效,用户只要将喜欢的单品拖入屏幕上的转盘内,混音器就能创造出个性化的混音。
用户还可以在微博、微信和Facebook上分享他们创造的个性化混音,每周在混音前100的排行榜上获得“赞”最多的用户还有机会获得SkullCandy提供的耳机。
总结
虽然快时尚品牌在时尚界很难打造出经典的衣服款式,但是在讨好它们的受众群体方面,很显然H&M就是一个好的参照对象!它不是仅仅在卖衣服而是在和粉丝建立一种联系。如果你的品牌也是快时尚品牌,不如学学H&M在数字化领域的表现吧! 共2页 上一页 [1] [2] LVMH加速开启产品多元化战略:跨界做中餐主打粤菜 Jimmy Choo亚洲最大旗舰店香港海港城开幕 快时尚国内市场逆市扩张:H&M、GAP等席卷昆明市中心 奢侈品跨界:LVMH收购翡翠餐饮做中餐 普拉达做甜品 H&M将与Balmain展开合作 是明智之举还是灾难将至? 搜索更多: H M |