南粤艺术馆举办“海贸遗珍”展览时，展馆的主题墙———一艘帆船，上面写着“南浦馆藏，文化东西。”展现了百年前，作为一口通商的广州，将刺绣、牙雕、瓷器传至法国、瑞士等国，在西方各国掀起的中国风。
　　
　　库房所用的大门，与银行所用的A级金库门是一样的。一个金库门售价在10万元左右。
　　
　　海贸遗珍展览上展示的瓷器。明末清初时，西方各国进口的瓷器以青花瓷为主。器型除常见的碗、杯、扁壶、烛台、罐和盘外，还有仿制欧洲金属器、玻璃器和釉陶而作的咖啡壶、茶壶、汤盆、唾盂、盐罐等等。青花瓷得到欧洲人持久的青睐，销路大利润高。
　　
　　展馆内部帆船主题墙?所用的锚，是把帆船上真实的锚挪用过来。

　　红商网讯：柴静在她的畅销书《看见》里说，新闻中最值得关注的是人。诚然如是，不论是做做新闻，还是观察事物，如果只是冰冷地描述，我们很难真实地感受到这个世界。只有人，那生动丰富的存在，才能让我们体会到事情发生的意义。所以，每次采访，我总是习惯性地自问：“究竟是一个什么样的人做了这样一件事儿?”

　　初衷是做一个艺术品托管所

　　见到苗青的时候，是在他的办公室———坐落在天河区天源路的一座二层高的小别墅，淡绿色的装修主色调，配上中国风的家具，让这座办公室显得典雅又灵动。

　　苗青是南粤艺术馆的投资人，经营着一家文化投资公司和一家画廊。采访是在一个上午，他迟到了几分钟，连声道歉后，他解释说自己最近每天都工作到凌晨四点，因为要跟远在美国的同学开会研究一个即将投资的IT项目。

　　采访开始之前，他泡上一壶普洱，点了一坛沉香。

　　“为什么会建艺术银行?”谈话由这个简单而直接的问题开始。

　　苗青介绍说，“艺术银行”的建立，是因为曾经有一个项目要找艺术品托管场所，但是发现偌大个广州城，很难找到理想的地方，于是萌生了要自己建一个艺术品托管场所的念头。恰逢省农资公司对其在南浦的仓库进行改建，于是就与之合作成立了南粤艺术馆。

　　谈到建立艺术银行的初衷，苗青也不忌讳谈到赚钱。“投资当然是为了赚钱，但是在我看来，钱不是目的，而是一种资源或者工具，帮助我们实现去做更有意义的事情，或者说是完成自我实现。譬如很多年轻有为的画家，他们因为缺少资金，自己的作品很难被人发现，我们就会收购一些画家的作品，通过展览的方式，让更多的人知道他的作品。”这个广美毕业的高材生对艺术有独特的关怀。

　　当然，想要赚钱并非易事，尤其是在艺术品这个“烧钱”的行业。占地2400平方米左右的南粤艺术馆，库房按国家甲二级文物保管标准设计，目前固定投资已经有1000多万，“仅仅是库房的一个大门就要花费七八万，而一个恒温恒湿的库房则要花销近100万”，而每次举办展览，还要继续花销。“像我们举办的海贸遗珍展览，布展等费用花了100多万。”苗青说道。因为南浦文化创意园处于初步起步阶段，外加艺术展览本就是小众活动，因此苗青预测，三到五年内，南粤艺术馆很难实现盈利。

　　真正的艺术品收藏不跟市场，而看个人喜好

　　不过，苗青坚信中国艺术品市场还有巨大的潜力。他认为，灿烂的中国文化留下珍品无数，改革开放以来的经济高速发展为中国艺术品市场的“井喷”创造了首要条件，促使高端收藏群体的出现和中国艺术品市场需求的形成。

　　此外，苗青对艺术品收藏也有自己独到的见解：“其实，艺术品收藏不是说有钱就够了，还要有自己的审美价值取向，知道自己喜欢什么。所以，玩艺术品收藏的人，一定是富有的人，这种富有更体现在内心的富有，挑自己喜欢的，而不是根据市场预期判断做选择。艺术品收藏很难让人一夜暴富，但能赚钱的人，往往是那些不在乎钱的人。”

　　在谈话近尾声的时候，苗青再次谈到了自己的初衷，“现在很多文化创意园，都仅仅是发展成商业地产项目，这样赚钱的方式太原始。我想做的事情，是让文化本身能得到一种延续，同时创造利益。”

　　因为地理位置较偏僻，南粤展览馆举办的展览并不多，通常会举办一些探索性课题的展览，譬如去年举办的“海贸遗珍”展览，展现了百年前，作为一口通商的广州，将刺绣、牙雕、瓷器传至法国、瑞士等国，在西方各国掀起的中国风。农历新年刚刚结束，展览馆的工作人员正积极联系筹备下一场展览，“虽然目前确实不赚钱，但我们总还是会力所能及地把该做的事情都做了。”

　　谈资
　　什么样的艺术家有潜力?

　　首先，这位艺术家必须是“ 科班出身”。 所谓艺术，无非就是思想与技术的结合，只有技术过关了，才能谈得上思想。这就需要艺术家必须在各大美院或者各大院校的美术专业系统学习过，技术上可以过得了关。注意不要只看“美院”而忽略了“其他院校美术专业”，方力钧就是某师范大学美术系毕业的，但这不妨碍他的“科班出身”。还要仔细辨认进修生，没接触过美术的，就算去长江商学院进修，也不能算科班出身。

　　第二，要“热爱学习”。这里的学习，不是指绘画本身，更多的意思是指其他方面，就是上段提到的“思想”。如果这个艺术家热爱文学、历史，还热爱一点哲学，简直就潜力无穷了。一个只会画画，别的什么都不懂的艺术家是不能被称为“艺术家”的，他和手工业工人没两样，就算画得再精致，也和没贴Hermes标签的代工产品一样，不具收藏价值。

　　第三，要有一定的人喜欢，就是要“受到人民的欢迎”。这一点最好掌握，一定要买自己喜欢的画。因为你喜欢的东西，一定会有其他人喜欢;你不喜欢的东西，不一定会有其他人喜欢。艺术品是用来欣赏的，如果只是为了升值，真的不如买股票划得来。买了自己喜欢的作品，挂在墙上，升值了，心里舒坦，万一没升值，至少眼睛舒服。

　　第四，能够坚持，有“主要的”创作风格。每个成功艺术家都有自己最易辨识的风格，比如方力钧的光头、岳敏君的大笑、曾梵志的面具和乱草，都是他们长期坚持的主要风格。如果一个年轻艺术家，一会儿画抽象，一会儿画写实，他有极大的嫌疑是为了“卖钱”而画画。如果没卖出钱来，他有可能改行去做其他挣钱的工作。他还没出名就转行了，您买到的作品多半会砸在自己手里。

　　就这四条，是不是很乱?不过我们给你总结了一下，每条挑出一个字来：科学民主。
　　（来源：新快报）

南京创意园大多变身“美食街”

搜索更多: 创意园